Cuando despertó, el dinosaurio todavía estaba allí.
Augusto Monterroso
Esta icónica cita del escritor Augusto Monterroso nos permite vislumbrar la temática de la sesión: el mágico mundo de los microrrelatos.
Tras la lectura y comentario de los ejercicios realizados por los alumnos, trabajaremos el microrrelato partiendo de sus características y de ejemplos de autores como Jorge Luis Borges, Julio Cortázar, Alejandro Jodorowsky y Juan José Millás, entre otros.
Como ejercicio para la siguiente sesión, la profesora facilitará unos dados del narrador (storyteller dice) para generar una dinámica interactiva. Cada persona deberá escoger tres, lanzarlos y escribir un microrrelato (150 palabras como máximo) incluyendo las tres palabras que les hayan salido (una por dado). Alea iacta est.
Basta con dejarse ir y la vida hace el resto. En palabras de Julio Cortázar, así actúan los famas. Los cronopios, en cambio, son como garabatos al margen de los renglones, dibujos fuera de la raya o poemas sin rima. Prefieren andar descalzos e incluso llegan a caerse de las nubes.
Una noche en un hotel cualquiera, una llamada inesperada empaña la idílica relación entre dos personajes, y las discordancias, las intrigas, las ingenuidades o las luchas por el poder que se plantean revelarán si tienen algo de cronopios o de famas. Según una conocida teoría, todos somos iguales pero no idénticos y la esencia de cada individuo se muestra en su manera de actuar ante una misma circunstancia. De ahí que siempre encontremos entre las páginas de un libro ese efecto espejo en el que reconocer, para bien o para mal, algo de nosotros mismos.
Una canción infantil dice que hay que abrir la puerta para ir a jugar, y eso es lo que hemos hecho en la primera sesión del taller, inspirarnos en las desbordantes imaginaciones de los autores para definir nuestros personajes, reales o fantásticos, buenos o malos, mejores o peores, pero nuestros, al fin y al cabo.
Regina García López, la Asturianita, fue una mujer duramente castigada por la vida, que recorrió los escenarios del mundo dando ejemplo de superación. Con apenas nueve años, esta valdesana perdió ambos brazos tras sufrir un accidente en el aserradero de su padre. Sin embargo, eso no le impidió desarrollarse plenamente y abrirse camino en el mundo. Aprendió a escribir a máquina, a tocar instrumentos, a tirar al blanco con una escopeta e incluso a conducir.
Debutó con su espectáculo de variedades en el Teatro Jovellanos de Gijón, actuando para la infanta Isabel de Borbón y Borbón en 1919. En los años siguientes visitó decenas de países y territorios entre ellos, Portugal, Turquía, Egipto, Palestina, Estados Unidos, Cuba, Puerto Rico, Venezuela, Uruguay, Argentina y Brasil
Fue idealista y defensora de los derechos de los más débiles y una vecina ejemplar que luchó tenazmente por mejorar las condiciones de su entorno pero su afán filantrópico le llevó a un destino indeseado. El azar todavía le tenía preparada otra jugarreta, pues al mismo tiempo que ella, Regina García García nacía en Galicia, y esa coincidencia de nombres haría que sus trayectorias se cruzasen dramáticamente.
Esta novela parte de un proyecto con Rodrigo Cuevas, empeñados ambos en la recuperación de su figura, que los llevó a entrevistarse con familiares, vecinos y personas que conocieron a Regina. Como dice en el prólogo, que este libro sirva para hacer justicia sobre ella.
En el siguiente vídeo Pilar Sánchez Vicente habla sobre su obra y sobre la artista.
La próxima sesión será el martes 19 de mayo a las 19:00 horas.
Pilar Sánchez Vicente nació en Gijón en 1961. Estudió en el IES Doña Jimena de Gijón y en la Universidad de Oviedo, donde cursó la carrera de Geografía e Historia . En 1986 publicó Breve Historia de Asturias, que abarcaba de la prehistoria hasta el Estatuto de Autonomía.
Desde 1987 trabaja en el Principado de Asturias, donde obtuvo plaza de documentalista. En el 2004 fue nombrada Jefa del Servicio de Publicaciones, Archivos Administrativos y Documentación, donde abordó proyectos punteros como el Sistema de Información Documental en Red de Asturias (SIDRA), la Memoria Digital de Asturias, o la conversión del Boletín Oficial del Principado de Asturias en boletín electrónico.
Fue guionista y presentadora de televisión en el programa Institución del Principado (1988) para TVE Asturias y en el de Asturias, paraíso natural (1997 a 1999) emitido en el canal internacional de TVE.
En el año 2001 publicó su primera novela, Comadres, que narra una historia de emoción e intriga, entre mujeres madres, amigas y amantes.
En el 2005 aparece su segunda novela, Gontrodo, la hija de la luna, que es una novela histórica desarrollada en el siglo XII, cuya protagonista, Gontrodo, fue madre de Urraca, la única reina que tuvo Asturias.
En 2008 presentó su tercera novela, La Diosa contra Roma, referida a la guerra contra Roma que mantuvieron los astures.
En 2010, la novela Operación Drácula, supuso un cambio en su narrativa y es su primera incursión en la novela negra.
En 2013 publicó la novela Luciérnagas en la Memoria, que narra las odiseas de dos hermanos tras la Guerra Civil Española.
En 2015, junto con Luz Pontón y Alba F.Starczewska publica El fantásticu viaxe de Selene , primer cómic en asturiano e ingles.
Su últimas obras son La asturianita y El cantar del Norte publicadas ambas en 2025.
En 1944, Mathilde, una joven alsaciana, se enamora de Amín Belhach, combatiente marroquí en el ejército francés durante la II Guerra Mundial. Tras la Liberación, el matrimonio viaja a Marruecos y se establece en Meknés, ciudad en la zona del Protectorado de Francia con una importante presencia de militares y colonos. Mientras él intenta acondicionar la finca heredada de su padre, unas tierras ingratas y pedregosas, ella se sentirá muy pronto agobiada por el ambiente rigorista de Marruecos. Sola y aislada en el campo, con su marido y sus dos hijos, padece la desconfianza que inspira como extranjera y la falta de recursos económicos. ¿Dará sus frutos el trabajo abnegado de este matrimonio? Los diez años en los que trascurre la novela coinciden con el auge ineludible de las tensiones y violencia que desembocarán en 1956 en la independencia de Marruecos. Todos los personajes habitan en «el país de los otros»: los colonos, la población autóctona, los militares, los campesinos o los exiliados. Las mujeres, sobre todo, viven en el país de los hombres y deben luchar constantemente por su emancipación.
Se trata de la primera entrega de una trilogía que narra el destino de varias generaciones de una familia marroquí desde los años 50. Inspirada en la historia de su propia familia, El país de los otros es también la historia de un pueblo en transición y el testimonio de la transformación de un país desde la etapa colonial hasta su constitución como estado independiente.
En el siguiente vídeo la autora nos habla de este libro.
La próxima sesión será el martes 21 de abril, a las 19:00 horas.
Estudió en el Liceo francés de esta ciudad. Su padre, Othman Slimani, es banquero, su madre es otorrinolaringóloga, medio alsaciana, medio marroquí. En 1999, se instaló en París, donde se diplomó en el Instituto de Estudios Políticos. Intentó convertirse en actriz de teatro, estudió en Cours Florent y decidió completar sus estudios en el ESCP Europe Business School. Christophe Barbier, padrino de su promoción, le ofreció una estancia en L’Express.
En la editorial Gallimard hizo un curso de creación literaria con Jean-Martin Laclavetine como tutor.
Finalmente, ingresó en la revista Jeune Afrique en 2008, donde trató los temas relacionados con el norte de África. En 2012, dejó la redacción de Jeune Afrique para dedicarse a la escritura, aunque sigue trabajando por su cuenta para la revista.
En 2014, publicó su primera novela, En el jardín del ogro. El tema, la adicción sexual femenina y la literatura, son destacados por la crítica y la obra es seleccionada como una de las cinco finalistas del premio de Flore, de París. La novela vendió 15 000 ejemplares en Marruecos. En 2015, esta novela recibió el 6º premio literario de la Mamounia, otorgado a un autor marroquí en lengua francesa, y fue la primera mujer en recibirlo.
Su segunda novela, Canción dulce, obtuvo el Premio Goncourt en 2016.
En la segunda vuelta de las elecciones presidenciales de Francia en 2017 apoyó junto a un grupo de personalidades de la sociedad civil a Emmanuel Macron para bloquear a Marine Le Pen. El mismo año recibió el premio «Out» de oro por su condena a la penalización de la homosexualidad en Marruecos y al control del cuerpo de las mujeres.
Caroline Lamarche tiene un fuerte apego por España, a la que considera su «segunda tierra». Decidida a sumergirse aún más en la historia de su familia, Lamarche viajó a España para conocer de primera mano los archivos de la Real Compañía Asturiana de Minas en Arnao. Durante su estancia, se reunió con historiadores, periodistas y otras figuras relevantes en Asturias, enriqueciendo su comprensión de la región y su legado histórico. «L’Asturienne» (La Asturiana) es el resultado de la investigación de Caroline Lamarche sobre la historia industrial de su familia. Este libro narra la saga industrial de los Hauzeur, originarios de Lieja, quienes jugaron un papel fundamental en la Real Compañía Asturiana de Minas, hoy Asturiana de Zinc (AZSA). Desde los primeros años de la empresa en el siglo XIX hasta su transformación en una multinacional, Lamarche explora el lado humano y terrenal de aquellos empresarios, así como los conflictos sociales y laborales que marcaron su historia. La presentación de su libro en Asturias fue un evento destacado, con la presencia de personalidades locales y el respaldo de instituciones, entre las cuales, la Delegación general Valonia-Bruselas en España. Durante estas presentaciones, Lamarche tuvo la oportunidad de interactuar directamente con sus seguidores, enriqueciendo la experiencia de todos con un intercambio de ideas y reflexiones sobre su obra y la historia industrial de Bélgica y España.
La próxima sesión será el martes 24 de marzo, a las 19:00 horas.
Caroline Lamarche nació en Lieja en 1955. Pasó su infancia y juventud en España y Francia. Graduada en Filología Románica por la Universidad de Lieja, ha trabajado como profesora en esa ciudad y Nigeria, donde enseñaba francés e inglés. Actualmente vive en las afueras de Bruselas, en Overijse. Notable desde sus primeros textos (Premio Internacional de Radio Francia y el Prix de la Fureur de Lire), ganó el Premio Victor Rossel por su novela El día del perro (1996). Caroline Lamarche es una gran protectora de los animales, lo que explica por qué en sus novelas se cita al menos un animal. Caroline Lamarche fue elegida miembro de la Real Academia de la Lengua y la Literatura Francesas de Bélgica en octubre de 2014. En el año 2014 publicó su obra La memoria del aire, una obra de carácter autobiográfico donde la autora ahonda en la vulnerabilidad de la infancia, las relaciones de poder que forman la dependencia afectiva y, sobre todo, en esa violencia que nunca debería de ser consustancial al amor y que, sin embargo, tan a menudo lo es. En 2019 recibió el Goncourt de Relato por Estamos en el borde, un conjunto de nueve historias en las que la ecología y el feminismo son las herramientas del presente ante las amenazas que desdibujan el futuro. En 2023 publicó su última obra La asturiana, donde desgrana la historia de su familia que fue pionera de la metalurgia del zinc en Asturias.
Estamos formados por pequeños instantes que habitan nuestros recuerdos. Cada momento se escurre entre los dedos del tiempo y la memoria, pero siempre queda un atisbo, un soplo de aquello que fue y ya no volverá. El olor se desvanece, la imagen se emborrona, pero esas pequeñas gotas de rocío sobre el campo del olvido nos indican que lo pasado ya no está pero, sin embargo, permanece. Es un momento detenido en el tiempo, una captura fugaz de una revelación de la esencia de la vida. Es un instante.
Enero es el mes de los nuevos propósitos: dejar de fumar, hacer ejercicio, adelgazar y también, por qué no, un buen momento para empezar a escribir y dar rienda suelta a la imaginación. Las puertas se han abierto y una corriente de aire fresco ha entrado en el taller. Estas nuevas incorporaciones buscan expresar su voz particular y desentrañar los secretos de la escritura. Por eso comenzamos con avatares, pero no los del destino, sino con esos personajes que, como en las lecturas de los textos que hemos realizado, proyectan una “segunda vida” en otros mundos o en otros ambientes. En ese juego entre el deseo y la realidad, entre la conciencia y la apariencia, quizá encontremos esas verdades ocultas que se esconden siempre entre las páginas de la literatura.
Este mes leemos dos libros: El fruto siempre verde de Manuel Astur y Paraíso inhabitado de Ana María Matute.
El poemario El fruto siempre verde de Manuel Astur fue escrito tras la muerte de su padre. El autor, sin embargo, rehúye el tono elegíaco para celebrar la vida y la huella de los que ya no están aquí, pero nos acompañan de otra forma.
Los límpidos versos de Manuel Astur, reminiscentes de la obra de Walt Whitman y Mary Oliver, pero también de la poesía clásica china, son un estremecido canto a la vida en que el mundo natural ejerce a un tiempo de cálido refugio e inevitable recordatorio de nuestra finitud. Destellos exógenos de una cruel belleza traen ecos del pasado al poeta, pero también vislumbres de una serenidad que lo reconcilia con la amarga caída del fruto siempre verde de la vida.
“Cantad”, así comienza el primer poema de este libro de Manuel Astur y así comienza la mañana, con esta exhortación de júbilo y de vida, como si el ímpetu debiera ser lo que acompañe a cualquier comienzo, al comienzo de cada día. Con esta invitación al canto Manuel Astur, poeta asturiano nacido en 1980, nos anima hacia un regreso a las profundidades del ser que éramos, que hemos sido y al que, con suerte, nos dirigimos.
Con un estilo profundamente íntimo que emerge del duelo y la memoria, los poemas reunidos en «El fruto siempre verde» convierten el dolor o, cuando menos, el desasosiego de la vida contemporánea en una búsqueda constante de belleza y sentido.
En el 2024 le fue concedido a esta obra el Premio Todos Tus Libros, otorgado por los libreros de España.
“Nací cuando mis padres ya no se querían”, recuerda Adriana, mucho después de que todo haya sucedido. Por ello, la niña se crea un paraíso propio, poblado por amigos imaginarios y una familia de su elección. Esta felicidad a medida se ve perturbada cuando Adriana debe iniciar el periplo escolar y entrar definitivamente en el mundo de los adultos, un entorno que le resulta ajeno cuando no hostil. Sin embargo, siempre queda un refugio bajo las relucientes estrellas escondidas en los cristales de la lámpara del salón. Auténtica obra maestra en la aplaudida trayectoria de Ana María Matute, Paraíso inhabitado recrea un universo infantil delicado y maravilloso, que hipnotiza al lector desde la primera página, un universo donde la inocencia se enfrenta a la dureza del mundo adulto. A través de la historia de Adriana, la autora nos invita a reflexionar sobre la importancia de conservar nuestra esencia en un mundo cada vez más deshumanizado.
La narrativa de Matute es poética y evocadora, transportándonos a un mundo de sueños y emociones a través de las palabras.
El contraste entre el paraíso de Adriana y la realidad despiadada que la rodea es uno de los elementos más poderosos de la novela, mostrándonos la fragilidad de la infancia y la lucha constante por mantener viva la esperanza en medio de la adversidad. La autora nos invita a reflexionar sobre la importancia de conservar nuestra inocencia y nuestra capacidad de soñar en un mundo cada vez más pragmático e insensible.
La próxima sesión será el 24 de febrero, a las 19:00 horas.
Fue la segunda de 5 hijos de una familia de la pequeña burguesía catalana.
Ana María Matute tenía once años de edad cuando comenzó la guerra civil española de 1936, suceso que marcó su infancia. Esto se refleja en sus primeras obras literarias. Pueden observarse características neorrealistas en obras como Los Abel (1948), Fiesta al Noroeste (1953), Pequeño teatro (1954), Los hijos muertos (1958) o Los soldados lloran de noche (1964). En todas estas obras, la mirada protagonista infantil o adolescente es lo más sobresaliente.
En 1949, presentó Luciérnagas al Premio Nadal, sin embargo, la censura impidió la publicación. Sus problemas con el franquismo no se limitaron a este aspecto, ya que en 1972, se le prohibió salir al extranjero.
En 1952 se casó con el escritor Ramón Eugenio de Goicoechea con el que tuvo a su único hijo, Juan Pablo. Se separó de su esposo en el año 1963. Como resultado de las leyes españolas, Matute no tenía derecho a ver a su hijo después de la separación y esto le provocó problemas emocionales.
En 1976, fue propuesta para el Premio Nobel de Literatura. Después de varios años de silencio narrativo, en 1984, obtuvo el Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil con la obra Sólo un pie descalzo. En 1996, publicó Olvidado rey Gudú y ese mismo año fue elegida académica de la Real Academia Española, convirtiéndose en la tercera mujer en formar parte de esta institución.
En 2007, recibió el Premio Nacional de las Letras Españolas al conjunto de su labor literaria.
Asimismo, en 2010, se le concedió el Premio Cervantes.
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